一部“精制滥造”的好莱坞影片，获得了超乎想象的商业成功。一时间，满城尽论《阿凡达》。不错，它就是“精制滥造”。“精”的是电脑手段，电影特技，“滥”的是故事情节，人物刻画——不过是把老掉牙的印第安人影片故事，放到外星的虚拟背景下，以高科技手段再现出来而已。情节固然豪无创意，甚至让人怀疑编剧是否敬业；人物的性格刻画和心理转变更粗糙得毫无说服力：已经成为纳威人的主角也就罢了，那个女机师为什么轻易下决心，通过屠杀同事来演绎自己的正义？反而是国人对这种情节的欢呼更易理解：认同暴力抗拆迁而已。　　

电脑技术明显有进步，画面很唯美，但相比其他类似的影片，进步不算大。想象力更有限，基本都是其他影片中早出现过的东西：悬空的山石奇景，港片《蜀山传》中早就有了；人与动物的互动，在《龙骑士》、《魔戒》中也早已上演，此处不过把飞龙换成飞鸟而已。大家都说张艺谋的《三枪》太烂，但从《阿凡达》的画面之美、内容之滥看，它的导演分明与张艺谋是同一个师傅教出来的，莫非他就是张艺谋的师傅？　　

反观《十月围城》，将一个简单故事演绎得千回百折，甚至可以说是波澜壮阔。社会情貌，人心纠结，都在其中表现出来。更重要的是，各类人物刻画入骨。除初出茅庐的李宇春表演生硬、逊色外，其他各种正面、反面角色，如忠于朝廷的将领、杀身成仁的革命志士，商人、学生、艺人、混混，无不惟妙惟肖。有些演员，在其他演片中表现平平，但在这里却光彩照人——青黑色的天幕之下，甄子丹孤身蹲在屋顶偷偷凝视女儿的镜头，应可成为绝世经典。素来被观众视为“花瓶”的范冰冰，也把一个为了女儿改嫁他人妇的小妾形象塑造得温婉动人。就连只在片中露了一个正面的孙中山（其实不露面更好），其气场始终笼罩全片，成为演片灵魂。片中配音的孙中山几段话，与情节契合之中肯，确实起到画龙点睛作用。可见，演片之好坏，与演员关系不大，关键在导演。烂影片不能说明演员差，但确实可以说明导演差。从《投名状》到《十月围城》，陈可辛的成就，不但已非张艺谋、陈凯歌可望其项背，也已超过他自称“害怕”的冯小刚，堪称香港、内地第一人。　　

《阿凡达》内容平平却极受欢迎，虽然原因很多，但其中确实也折射出部分观众文化上的不自信及盲目“崇洋”心态。这种心态原因比较复杂，既有因为中国一直落后，所以觉得月亮总是外国圆、时尚总是国外好的盲目，也有对其他文化型态的好奇、对形式美的追捧。如此，也就怪不得张艺谋之流在国内大行其道了。